해금강테마박물관

박물관 소장품

COLLECTION

세계의 명화

페이지 정보

profile_image
작성자 최고관리자
댓글 0건 조회 389회

본문

9061a2d52d57888caaeb82f4c042704a_1650508183_3414.jpg

Entrance to the Public in Arles (아를의 공원 입구)


작품이름: Entrance to the Public in Arles (아를의 공원 입구)

아티스트: 빈센트 반 고흐 ( Vincent van Gogh 1853.3.30~1890.7.29 )

국적: 네덜란드

아티스트소개 : 네덜란드의 화가. 인상파와 일본 우키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여  자신만의 작풍을 확립하였다. 대표적인 작품으로 빈센트의 방, 별이 빛나는 밤 , 밤의 카페등이 있다

작품소개: 측백나무와 길, 그리고 그 속에서 휴식을 취하고 있는 인물이 화제. 길을 주제로 삼는 것은 네덜란드 회화의 전통이자 인상파 화가들이 즐겨 택한 것. 무질서한 자연에 어떤 질서를 주려는 화가들의 주관이 잘 반영될 수 있는 모티브. 반 고흐가 아를 공원을 묘사한 작품은 모두 4 개가 있는데 그중의 하나.



9061a2d52d57888caaeb82f4c042704a_1650508195_0369.jpg

Agostina Segatori Sitting in the Café du Tambourin

카페에 앉아있는 여인


작품이름: Agostina Segatori Sitting in the Café du Tambourin (카페에 앉아 있는 여인)

아티스트: 빈센트 반 고흐 ( Vincent van Gogh 1853.3.30~1890.7.29 )

국적: 네덜란드

아티스트소개 : 네덜란드의 화가. 인상파와 일본 우키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여  자신만의 작풍을 확립하였다. 대표적인 작품으로 빈센트의 방, 별이 빛나는 밤 , 밤의 카페등이 있다.

작품소개: 멍하니 한곳을 응시하는 듯한 여인의 모습을 묘사한 이 그림에도 일본풍의 영향을 나타내고 있다.작품의 배경으로 일본화에 등장하는 여인의 모습을 넣었다. 이런 경향은 파리시절에 그린 여러 작품에서 드러나고 있으며, 고흐의 자화상에서도 예외는 아니었다.



9061a2d52d57888caaeb82f4c042704a_1650508195_0759.jpg

Vegetable Gardens in Montmartre (몽마르트 언덕의 조망)


작품이름: Vegetable Gardens in Montmartre (몽마르트 언덕의 조망)

아티스트: 빈센트 반 고흐 ( Vincent van Gogh 1853.3.30~1890.7.29 )

국적: 네덜란드

아티스트소개 : 네덜란드의 화가. 인상파와 일본 우키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여  자신만의 작풍을 확립하였다. 대표적인 작품으로 빈센트의 방, 별이 빛나는 밤 , 밤의 카페등이 있다.

작품소개: 고흐가 파리에 와서 클리치가의 아파트에서 살면서 그리기시작한 풍경화 속에는 몽마르트르의 길, 언덕, 풍차 등 밝은광선을 흠뻑 받은 몽마르트르의 시리즈가 등장한다. 이 언덕이 지금은 한치의 빈 땅도 없는 시가지러 바뀌었지만 당시에는 즐비하게 늘어선 밭 사이오 오두막집 농가들이 평화스럽게 자리한 농촌의 정경을 맛보게 하는 교회의 모습이었다. 이 작품은 몽마르트르 풍경의 대표적인 것으로,넓은대지를 조망하는 듯,공간을 크게 설정하는 등 큰 구도의 풍화의 기초를 확립한 것으로 보여진다.경쾌하고 리드미컬한 필치는 대지의 생동감을 더해 준다.



9061a2d52d57888caaeb82f4c042704a_1650508195_1114.jpg

Church at Auvers, The (오베르 교회)


작품이름: Church at Auvers, The (오베르 교회)

아티스트: 빈센트 반 고흐 ( Vincent van Gogh 1853.3.30~1890.7.29 )

국적: 네덜란드

아티스트소개 : 네덜란드의 화가. 인상파와 일본 우키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여  자신만의 작풍을 확립하였다. 대표적인 작품으로 빈센트의 방, 별이 빛나는 밤 , 밤의 카페등이 있다.

작품소개: 오베르 시절 제작한 이 작품은 매우 강렬하면서도  수수께기 같은 감정을 전달하고 있다. 고흐는 교회를생각할 때마다 복합적인 감정을 느꼈다. 그는 누에넨에 있던 버려진 교회탑의 느낌을 그림에 불어넣었다. 고흐는 여동생 빌에게 보낸 편지에서 이렇게 말했다.  “색채는 표현적일스록 더욱 화려하지.”하지만 이 작품보다 더 표현적이며 화려해질 수는 없을 것이다. 푸른색과 하늘색으로 채색된 천둥이 칠 듯한 하늘은 불길한 예감을 준다.


             

9061a2d52d57888caaeb82f4c042704a_1650508195_1613.jpg

Sorrow(슬픔) 


작품이름: Sorrow(슬픔) 

아티스트: 빈센트 반 고흐 ( Vincent van Gogh 1853.3.30~1890.7.29 )

국적: 네덜란드

아티스트소개 : 네덜란드의 화가. 인상파와 일본 우키요에의 영향으로 강렬한 색채와 격렬한 필치를 사용하여  자신만의 작풍을 확립하였다. 대표적인 작품으로 빈센트의 방, 별이 빛나는 밤 , 밤의 카페등이 있다.

작품소개: 고흐는 이렇게 썼다. “나는 사람들을 감동시키는 그림을 그리고 싶다. ‘슬픔’은 작은 시작이다.”슬픔에 잠긴 여성에 대한 깊고 패배적이었다. 두 개의 판본 중 하나인 이 그림은 첫번째 그림에서 표현한 인상을 종이에 ‘수정’하여 표현한 것이다. 풀을 첨가했고 미슐레의 글에서 인용한 문장도 넣었다. “버림받아 고독한 여성이 대체 웬 말인가?” 이 여인은 크리스틴이다. 그녀의 비참함이 손에 잡힐 듯하다.


댓글목록

등록된 댓글이 없습니다.